展览

    基本陈列
    专题展览
    临展回顾
    新展预告
    特展交流
中文简体    中文繁体    English      
 

临展回顾

水 墨 清 韵

——近现代水墨书画大师作品特展

        中国书画艺术历经数千年,邃成独具特色之艺术风格。辛亥伊始,共和开启,西风渐进,民风骤变,绘画风格一扫古旧文人之拘谨,新派画家突破藩篱,画风豁然开朗。如是,艺术在坚守的同时,更有创新的发展。
          吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、溥心畬、黄君璧、张大千、林风眠、傅抱石、李可染等十位艺术巨匠,都是上世纪中国书画艺术的扛鼎之人,每个名字背后都蕴藏着一段生动的中国近现代书画艺术史,他们的作品代表了上个世纪百年中国绘画发展的面貌。这批艺术巨匠有的生活于大陆,有的后来移居台湾,但无论在哪里,他们都能随着时代的发展各领风骚,用自己独特的“语言”诠释着对自然、社会、人生的感悟,创造出意趣相近,情态有别,却又保留着鲜明东方个性的绘画风格。
        作为江西省博物馆与台北历史博物馆两馆结为姐妹馆后的首个特展,台北历史博物馆将本馆收集的十位大师86幅珍贵艺术作品送大陆展出,对推进两岸文化交流、增进两地人民相互了解,无疑是一大盛事、幸事。在饱览艺术盛宴的同时,让我们一起感悟大师的灵感,创造更多的不凡。

张大千(1899年—1983年)


        名正权、爰,字季爰,号大千居士,四川省内江县人。张大千幼年承家学,二十岁师事晚清书法名家曾熙、李瑞清。1941年至敦煌莫高窟,研究临抚历代遗存壁画;1950年赴印度大吉岭,研究印度壁画与敦煌绘画的关系。在巴西圣保罗、美国旧金山相继居住经年后,1988年定居台湾,造“摩耶精舍”。张大千早年的绘画取法明清时期的文人水墨风格,中年时期习敦煌壁画的工笔重彩画风,晚年开创具现代感的泼墨泼彩风格,形成了个人独特的绘画风格和画史地位。

张大千 · 风荷图
张大千 · 溪桥晚色

 

张大千 · 云山图

溥心畬(1896年—1963年)


        出身皇族,姓爱新觉罗,名溥儒,又名溥心畬,号西山居士、西山逸士等,北京人,为逊清恭亲王奕欣之孙,末代皇帝溥仪的堂兄。溥心畬自幼在宫中习经史子集,诗文书画,慈禧太后曾以“本朝灵气都锺于此童”大为夸赞。1914年与1918年两赴德国柏林留学,获天文、生物两博士学位后,回北京西山戒台寺居住。1949年定居台北至终老。溥心畬绘画善山水、人物、花鸟,山水以“北宗”为基,笔法以“南宗”为法,有“南张北溥”、“渡海三家”之称。

 

 
溥心畬 · 秋江帆影
 
溥心畬 · 钟馗

黃君璧(1898年—1991年)


        原名允瑄,号君翁,中年以字行,祖籍广东南海西樵人。1923年于广东全省美展获奖后,正式投入国画创作历程。1937年至1949年间任中央大学美术系教授。1949年至1972年定居台北,受聘为台湾师范大学艺术系教授兼主任,期间培养大量英才,树立了台湾艺术教育的新导向。黄君璧一生专注于绘画创作,强调写生、要求创新,画风墨色雄浑厚重,用笔刚健老辣,注重光影明暗的表现,以及山石林瀑的质感,给传统国画注入了新的表现力。与溥心畬、张大千并称“渡海三家”

黄君壁 · 松下高士

吴昌硕(1844年-1927年)


        原名俊,又名俊卿,七十岁之后以字行,号缶庐、苦铁、大聋,浙江安吉人。吴昌硕出生于一个没落的书香门第、官宦之家。10余岁起喜刻印章,在家务农之余,苦读不辍。31岁以后,移居苏州,来往于江浙之间,阅历代大量金石碑版、玺印、字画,眼界大开。后定居上海,广收博取,诗、书、画、印并进。晚年风格突出,篆刻、书法、绘画三艺精绝,声名大振,公推艺坛泰斗,成为后海派艺术的开山代表、近代中国艺坛承前启后的一代巨匠。

 

 

 

 
吴昌硕 · 石鼓文对联

齐白石(1864年─1957年)


        原名纯芝,号渭青、兰亭,后改名璜,号濒生,别号白石、白石老人,别署杏子坞老民、齐大等,湖南湘潭人。家贫寒,牧牛砍柴之余读书习画。早年曾做雕花木匠,后学习诗文、篆刻、书画,遂以卖画、刻印为生。四十岁后,曾先后五次游历各地。历任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。金石用笔,诗、书、画、印在画面结合完美,画面风格统一。齐白石画雅俗共赏,晚年独创的红花墨叶画风,开宗立派,影响深远。

齐白石 · 墨虾图

 

黄宾虹(1864年-1955年)


        原名质,字朴存,号宾虹,别署予向,原籍安徽歙县人。23岁时从郑珊学山水,从陈崇光学花鸟。1907年后居上海三十年,1937 年被聘为故宫古物鉴定委员,兼任国画研究院导师。晚年任中国美术家协会华东分会副主席,中央民族美术研究所所长。其画风六十岁以前为“白宾虹”,六十岁以后向“黑宾虹”过渡。七十岁后作品浑厚华滋,喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用,使山川层层深厚,气势磅礴,黑、密、厚、重的画风,是其显著特色。与齐白石并称“南黄北齐”。

黄宾虹 · 溪山雨意
 

徐悲鸿(1895年—1953年)


        原名寿康,江苏宜兴人。自幼承袭家学,研习中国水墨画。1917年赴日研究美术。1919年留学法国、瑞士,后转往柏林、比利时研习素描和油画。1927年回国,先后任中央大学艺术系教授、北平艺术专科学校校长。抗战结束,任首届全国美术工作者协会主席、中央美术学院院长等职。徐悲鸿将西方艺术手法融入中国画中,创造了新颖而独特的风格。他坚持现实主义艺术道路,创作题材广泛,山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话,无不落笔有神,栩栩如生。在中国美术史上具有承前启后的巨大作用。

徐悲鸿 · 一鸣天下白

林风眠(1900年-1991年)


        广东省梅县人。1920年赴法国学习西画素描,后转入巴黎国立高等美术学校深造,1925年回国,任北平国立艺专校长,又受蔡元培之邀,赴杭州创建杭州艺专并任校长。1977年移居香港。曾任上海美术家协会主席,上海中国画院画师。林风眠以独立特行的美术天赋,勇猛精进的求索精神,深入体悟西方美术的精髓,他西为中用,万法归一,秉承开拓革新的精神,开创了迥异于古今,令人耳目一新的崭新画风,成为融汇中西,凸显民族精神的杰出美术家。

林风眠 · 鹭
 

傅抱石(1904年-1965年)


        原名瑞麟,号抱石斋主人,生于江西南昌。1926年毕业于江西省第一师范学校艺术科,1933年赴日留学,回国后任教于南京中央艺术大学。后任江苏国画院院长和南京师院教授。曾任中国美术家协会副主席。傅抱石绘画于传统中融会日本画技法,同时受蜀中山水气象磅礴的启发,进行艺术变革,以皮纸破笔绘山水,创“抱石皴”。其人物画形象多以古代文学名著为主,用笔洗练,注重气韵,以形求神,线条凝练,勾勒中强调速度、压力和面积三要素的变化,显示出独特的个性。

傅抱石 · 峡江行舟图
 

李可染(1907年-1989年)


        初名永顺,江苏徐州人。1920年师从钱食芝学习传统山水画,1923年入上海美术专科学校,1929年入读西湖国立艺术院研究生部。后任教于北平国立艺专同时,师从齐白石、黄宾虹,潜心于传统绘画的研究。1954、1956年,二次中国大规模旅游写生,1957年赴欧洲写生。1979年任中国美术家副主席。李可染晚年浑厚渊穆的积墨风格,使其其山水画深厚凝重,博大沉雄,其以鲜明的时代精神和艺术个性,促进传统绘画的嬗变与升华。

李可染 · 雨霁听瀑



  - 友情链接 - 免责声明 - 联系我们 - 赣ICP备 11006952号-1 -